Le blog de eveball

ICI pour Toto

Isaya

Revoilà les filles du sud en première partie de Toto, au Zénith de Paris .

Elles ont troquées leurs jolies robes de princesses pour des pantalons et short, version très sexy avec un dos on ne peut plus nu.

Leur répertoire est le même depuis le concert de mars 2012 où je les avais découvertes.

Nos jumelles ont un manager de choix, leur soeur ainée s’occupe de leur carrière et ma fois, du concert de rue à la salle du Zénith, elles ont fait un grand pas vers la notoriété .

Elles sont rarement au nord de la Loire , si l’occasion se présente, elles valent le détour .

Bravo les filles

Toto

Toto enchaine les tournées d’été en Europe, au Japon et même aux USA pour les 35 ans de sa création.

Aucun nouvel album

Toto est un groupe de rock américain formé en 1977 à Los Angeles par Jeff Porcaro (batterie) et David Paich (clavier), auxquels se joignent Steve Lukather (guitare), Steve Porcaro (claviers), David Hungate (basse) et Bobby Kimball (chant).

Au début des années 1980, le groupe atteint la consécration avec son album Toto IV, mais les médias américains se déchaînent contre la formation. Cependant, elle demeure populaire en Europe et au Japon. En 1982, Mike Porcaro remplace David Hungate à la basse. En 1992, Toto doit faire face à la mort accidentelle de son membre cofondateur, Jeff Porcaro. Il est remplacé par l'Anglais Simon Phillips.

En 34 ans de carrière, Toto enregistre douze disques studio[] vendus à trente-cinq millions d'exemplaires et quatre albums live. Il remporte par ailleurs sept Grammy Awards. Des hits tels que Hold the Line, Africa, Rosanna sont des références qui ont donné une grande notoriété au groupe.

Un peu de retard et la salle commence à grogner . C’est plein et çà fait du monde .Assis , au début et pas pour longtemps.

Ceux qui ont acheté des places chères en face de la scène en sont pour leur argent . Il y aura plein de têtes qui cacheront la vue .Finalement , ce sera tous debout . Et quelle ambiance …

C’est un show rondement mené . Pour commencer, il n’y a qu’un rideau blanc .

L’arrivée des ombres des musiciens , la lumière et voici les membres du groupe qui entrent enfin sur scène . Les jeux de lumières sont magiques .

Steve Lukather est le premier a être dévoilé , avec sa guitare . Les autres arrivent ensuite . Les titres s’enchainent, le public chante , tape dans les mains , danse . Que des tubes archi connus , que des souvenirs que les cinquantenaires connaissent par cœur .

Mais la relève est assuré, la jeunesse aussi est venu scander les tubes de Toto.

Color island

Color Island est un groupe de reggae, métissé par la biguine, la socca et autres rythmes d’origines africaines.

Ils arrivent avec un nouvel album enregistré à Rouen et sorti en avril .

La bande de copains représentent des pays de population à peau noire, la Côte d'ivoire, la Guyane, la Martinique, la Kanaky ,la Martinique, ,la Nouvelle Calédonie, et…. La Normandie.

Ils ont la chaleur de ces contrées et leur musique est gaie. Cela fait plus de 15 ans que çà dure et l’énergie qu’ils déploient sur scène nous fait bien comprendre qu’ils ont encore beaucoup à partager .

Pendant une heure , ils vont se relayer au chant et aux différents instruments .

Ils chantent pour distribuer de l’amour .

Peace and Love …

Amadou et Mariam

sont un couple de musiciens et chanteurs maliens , qui présentent la particularité d'être tous deux aveugles.

Ils se font connaître au début des années 2000 où ils acquièrent une notoriété et une sympathie auprès du public français, couronnées en 2005 par une Victoire de la musique catégorie World, pour l'album Dimanche à Bamako, réalisé avec le concours de Manu Chao, qui se dit fan du duo. Ils gagnent à nouveau une victoire de la musique en 2013 pour l'album Folila.

21 heures, après la préparation du plateau technique , ils arrivent , guidés par un accompagnateur jusqu’à leur micro placé côte à côte .

Ils ne les lâcheront plus, difficile de se repérer sur une aussi grande scène lorsque tout reste noir . Mais leur rythme vont allumer le feu et la lumière . La prequ’île se remplit d’un public coloré et l’ambiance est assurée .

Les textes racontent le quotidien de la vie au Mali, et par extension en Afrique .Plein de petites histoires amusantes sur un fond de musique traditionnelle revue à la Jimmy Hendrix .

Amadou n’est pas en reste avec sa guitare électrique . Il est déchainé et s’enroule presque autour de son micro .

Bref, un excellent moment musical qui durera bien plus longtemps que ce qui était prévu par les organisateurs .

ICI

Sommaire :

Blue Steel et Giles Edley

Gaby Moreno

Neal Black and the Healer

Beth Hart

Nina Van Horn

Doctor Pickup

Alexx & the MoOonshiners

Connie Lush

Nuit du Blues au Zenith de Caen

Bain de Blues

Mama’s Mojo

Nina Van Horn

Shaggy Dogs

Val Cegielski

Albums qui tournent en boucle

Agenda

Pas grand chose à voir avec les concerts blues ou rock, mais c'est une petite partie de ma vie professionnelle qui a eu lieu dans ce pays du centre est de l'Afrique .

Je n'ai jamais pu les voir dans leur pays et j'ai donc profité de leur passage dans ma région pour y aller .(quelques images perso sur mon site, ici )

La salle affichait complet..

Depuis la nuit des temps les tambours occupaient une place légendaire dans la culture Burundaise. Instruments qui symbolisaient pour le Burundi ancien la légitimité royal et la pérennité de la nation. Ils sont considérés plus que des simples instruments de musique. Ils font partie des objets sacrés, ils sont battus en des circonstances exceptionnelles. Au temps anciens son battement proclamait les grands événements du pays : intronisation ou funérailles des souverains.

Des nos jours le tambour reste au Burundi un instrument vénéré et populaire. Ils sont présents aux fêtes nationales et aux hôtes de marque. Les tambours sont aussi présents dans des établissements scolaires, les jeunes apprennent à battre le tambour dans les villes du pays où plusieurs troupes se sont aussi créées.

La réputation des tambourinaires a dépassé les limites du Burundi pour devenir internationale. En Afrique, ils symbolisent même la bonne orchestration du tambour.

Selon la légende du pays, les tambourinaires racontent ce qui suit : « Le roi fuyait : ses ennemis étaient à sa poursuite. Dans sa fuite il trouve un homme qui gardait ses vaches. Et toi, l’ami, lui dit-il, ne pourrais-tu pas m’aider à me cacher? L’homme accepta et appela son frère, ils vidèrent chez eux un grenier de sorgho et y cachèrent le roi. Bientôt les poursuivants survirent. Et toi l’homme, demandèrent-ils, n’aurais-tu pas vu quelqu’un qui courait ? Je n’ai vu personne, répondit-il. Les poursuivants continuèrent leur chemin à la recherche du fuyard. Le roi alors sortit de sa cachette et on lui construisit un petit palais dans l’arrière-cour de l’enclos. Si vous voyez une femme qui me cherche, dites-lui où je suis. La reine en effet était à la recherche du roi. Elle rencontra ceux qui gardaient les vaches qui lui indiquèrent où se trouvait le roi. Elle était accompagnée de deux suivantes et de deux cuisiniers. C’est bien, dit le roi. Et elle s’installa.

Alors arriva le tambour, celui qui accompagnait toujours le roi! Ses batteurs l’avaient recouvert d’une natte. A minuit, le tambour gronda et tous ceux qui étaient là poussèrent des cris de joie. Alors les princes de sang entendirent de quel côté résonnait le tambour. Les princes accoururent : le roi était là ! Le roi était vainqueur ! Le tambour résonnait ! On poussait des cris de joie ! Les princes pénétrèrent dans le palais et offrirent au roi des vaches en hommage. Le roi dit : allez chercher des tambours et qu’ils battent ! » Depuis ce temps anciens les tambours furent introduits dans la culture Burundaise. Tambour et Royaume portent au Burundi le même nom: INGOMA. Cet ancien royaume est devenu un pays aux tambours sacrés!

Le tambour est une partie importante de l'héritage culturel burundais. La danse accompagne souvent les performances du tambour, musique populaire des célébrations et réunions de famille. L'abatimbo, dont on joue lors des cérémonies officielles et des rituels, et le rythme rapide de l'abanyagasimbo sont de célèbres danses burundaises.

L'art des tambours du Burundi est sacré. C'est un lien mystique entre un pays, un peuple et un instrument. « Ingoma »,c'est à la fois le tambour et le royaume.